Шушарджан С.В. Музыкальная терапия. Лекция 13. http://www.teletest.ru ЭЛЕМЕНТЫ МУЗЫКАЛЬНОГО ЯЗЫКА И ИХ ОБРАЗНО-ЭМОЦИОНАЛЬНАЯ ИНТЕРПРЕТАЦИЯ. Удивительная, порой магическая сила воздействия музыки на человека давно привлекала к себе внимание исследователей, интересовавшихся природными свойствами звука, возможностями передачи и восприятия информации с помощью музыкального языка. Напрямую, использование музыкального шифра для тайной переписки использовалось папской криптографической службой уже с конца XVI века. Структуру шифра составляли девять различных по высоте нот, каждая из которых имела восемь вариантов написания, что в общей сложности давало 72 символа, вполне достаточных для передачи любой важной информации. В тот же исторический период в Англии государственные шифровки маскировались под лютневые табулатуры. Для убедительности в тайные послания, зашифрованные нотами, рекомендовалось добавлять диезы, бемоли, акценты, паузы. Применение музыкальных символов в криптографии почти прекратилось около 1800 года. (Г.В.Иванченко, 2001). Работа композитора имеет известное сходство с работой криптографа. Собственные мысли, чувства и образы композитора, выраженные музыкальной мыслью, являются первым этапом шифрования. Запись музыки нотными знаками – это второй этап кодировки. Расшифровка информации – также двух этапная. 1-й этап осуществляется музыкантами, которые, считывая ноты, своим исполнением превращают их в соответствующие звуки, т.е. передают код в эфир. На 2-м этапе слушатель, воспринимая эти звуки, декодирует их, т.е. расшифровывает музыкальное произведение. При этом результаты расшифровки существенно отличаются от реального криптографического декодирования, при котором нотный материал (или иной шифр) превращается в слова и фразы, прочтение которых передает определенный смысл, и если порождает эмоциональную реакцию, то это вторичная реакция на собственно полученную информацию. Слуховая дешифровка отличается тем, что осуществляется автоматически. При этом звуковая волна, преобразованная в нервные импульсы и прошедшая обработку в слуховом анализаторе, порождает, прежде всего, психоэмоциональные реакции, на основе которых могут возникать вторичные, предметные и образные представления. В целом, успех декодирования зависит от того, насколько хорошо известен шифр, т.е. от степени музыкальности, музыкальной подготовленности слушателя, общности его этноса и этнической специфичности воспринимаемого материала. С введением понятия информации возникла проблема определения информационной насыщенности сигнала. Один и тот же звуковой, световой или какой- либо иной сигнал может иметь различное значение в зависимости от того, какую информацию он несет. Его информативная ценность зависит от того, что заранее знает адресат, как много он может понять в сообщении, опираясь на весь свой жизненный опыт и на ход событий, непосредственно предшествовавших сигналу. Изучение влияния опыта на восприятие приобретает в этой связи новое значение, ведь именно на основе опыта строят свою работу психофизиологические механизмы предвидения, предвосхищения сообщений или результатов действия. -1- Шушарджан С.В. Музыкальная терапия. Лекция 13. http://www.teletest.ru Наиболее общими факторами, обеспечившими само формирование механизмов предвидения в ходе развития жизни на земле, явились уже сравнительная устойчивость условий среды и повторяемость, цикличность их вариаций. Темпы исторической эволюции языка, в общем, столь невысоки, что усвоение языка в данной стадии его развития обеспечивает почти стопроцентный успех в общении на протяжении всей жизни человека. Изменения в музыкальном языке, по крайней мере, на первый взгляд, совершаются значительно быстрее, чем в языке слов, но здесь процесс развития в значительно большей мере является накоплением, напластованием, нежели сменой предыдущего последующим. Новое в музыкальном языке сосуществует со старым; классические стили, традиционные средства продолжают существовать и подчас весьма интенсивно интегрировать вместе с только, что родившимися средствами. Слушатель, обладающий высокой музыкальной культурой, напоминает полиглота, свободно перемещающегося по исторической и географической территорией музыкальных стилей. При этом, очевидно, что при первом прослушивании незнакомого музыкального произведения, написанного, однако, на основе известного слушателю музыкального языка, всегда, наряду со сбывающимися слуховыми ожиданиями, возникает множество неожиданных для слушателя моментов развития, и эта динамика знакомого и нового влияет на формирование музыкального переживания. В теории узнавания введено также понятие образа-эталона. Опираясь на хранящиеся в памяти образы-эталоны, сознание человека, воспринимая множество разнообразных сигналов, обладает способностью вылавливать единственно нужный сигнал, значимый в данном конкретном случае. Условно в любой музыкально целостной форме, например, в этюде, сонате, песне и т.д., можно выделить четыре основные структуры разной степени сложности: элементарные - начало, середина, конец звука; малые звуки; промежуточные - последовательности звуков длительностью до 10 секунд; крупные – все музыкальное сообщение, воспринимаемое как единое целое. Известно, что музыкальная ткань уникальна. Она отличается от многочисленных звуков природного и техногенного происхождения наличием музыкального строя, ритмической и скоростной (темп) организованностью, тембральной окраской (у каждого музыкального инструмента своя), произвольно меняющейся динамикой громкости звучания. Изучение закономерностей восприятия музыкально - акустических сигналов является междисциплинарной проблемой и поэтому связано с использованием методов и достижений ряда наук: физики, математики, информатики, психологии, эстетики. Выявлено, что познавательные способности у тренированной в восприятии музыки личности являются более дифференцированными, чем у обычного человека. А.Л.Готсдинер (1993) различает следующие уровни музыкально развитого восприятия: -2- Шушарджан С.В. Музыкальная терапия. Лекция 13. http://www.teletest.ru 1. Сенсорный уровень. На этом уровне, уровне ощущения, происходит слуховой анализ элементарных качеств: высота, громкость, тембр звука и их взаимодействия между собой. 2. Звуковысотно-интонационный уровень. Здесь целостный музыкальный звук воспринимается как часть мотива, интервала, аккорда, как ступень лада. Такое переживание отношений между звуками позволяет различать, воспринимать и интонировать фразу, мелодию, отдельные звуки, интервалы. 3. Эмоционально-семантический уровень. В него входят мелодический, гармонический и полифонический виды восприятия. Он опирается на хорошо развитое ладовое чувство и произвольные, устойчивые музыкально-слуховые и музыкально-ритмические представления. На этом уровне накопленный музыкальный опыт позволяет предвосхищать дальнейшее развитие мелодии, гармонии. 4. Интегрально-семантический уровень. Здесь восприятие отдельных частей музыкального произведения помогают целостному переживанию музыкального произведения. Данный уровень более сложен, т.к. требует не только развитых навыков восприятия, но и специальных музыкальных познаний в области структуры и форм музыкальных произведений, истории музыки. Он более сложен и в анализе закономерностей целостного восприятия, носящего, как правило, субъективный характер. В музыкально-терапевтической практике пациенты с развитым музыкальным восприятием составляют не более 25-35% от общего числа, поэтому в данном разделе нас будут интересовать закономерности первых трех уровней восприятия, которые, в основном, срабатывают сходным образом у большинства лиц, имеющих музыкальный слух, независимо от музыкальной образованности и развитости. Наибольшее число полученных в музыкальной психологии данных относится к восприятию отдельных тонов и интервалов. Важнейшим результатом его многолетних исследований явилась теория зонной природы музыкального слуха (Н.А. Гарбузов, 1948, 1955, 1956), связавшая характер организации музыкальной системы с особенностями слухового восприятия. В частности, было доказано, что любая ступень музыкального строя представлена целой полосой частот - зоной. Каждый из единичных вариантов оттенков высоты, входящих в данную зону, может быть использован в художественном исполнении (выход же за пределы зоны звучит как фальшь). Музыкальный звук имеет объективные и точные физические характеристики: частоту, амплитуду, обертоновый спектр, длительность. При восприятии у слушателя возникают субъективные ощущения. Частота воспринимается как высота звучания, амплитуда как громкость и обертоновый спектр в виде тембра звука. Следует отметить, что в музыкальной терминологии давно устоялись названия: «высота», «высокий звук», «низкий звук», что свидетельствует об определенной зависимости между звуковысотными и пространственными ощущениями. Выявлено, что звуковыстоные ощущения ярко обнаруживаются во время пения, в виде ощущений вибрационного характера. -3- Шушарджан С.В. Музыкальная терапия. Лекция 13. http://www.teletest.ru Немецкий психолог Вольфганг Кёлер отмечал, что не внешние ассоциативные связи лежат в основе звуковысотных представлений, а те вокальные ощущения, которые сопутствуют процессу фонации. При воспроизведении голосом низких звуков вокально-мышечные и вибрационные ощущения локализуются на уровне гортани и ниже; при переходе к высоким звукам область этих ощущений перемещается вверх, захватывает небо, лицо и лоб. Кёлер отмечал, что перемещение зоны ощущений при их некоторой неопределенности достаточно ясно воспринимается не только при пении, но и при образном представлении звуковысотных изменений. На эту же физиологическую связь между частотой воспроизводимого голосом тона и локализацией внутренних двигательно-вибрационных ощущений указывает французский ученый Р. Юссон, образно называя их систему вокальной клавиатурой. Р. Юссон ссылается, в частности, на работу немецкой певицы Л.Леман, а также на свидетельства других вокалистов. Рис. 1. Схема вокальных ощущений локализации звуков разной высоты (по Л. Леман). Указания на эту связь существуют даже в древних музыкальных трактатах. «...Каждый звук бывает в низком, среднем и высоком регистрах, в зависимости от того, рождается ли он в груди, горле или в голове», - написано в древнем индийском музыкальном трактате «Брихаддеши». Связи между высотой звука и представлениями о толщине, объемности, величине источников звука, образующиеся в детском возрасте, доминируют до тех пор, пока в звуковоспроизводящий процесс не включается с достаточной активностью певческо-речевой аппарат. На определенной стадии развития организма и слуха артикуляционные ощущения откладываются в память и становятся преобладающими в восприятии высоты звука. -4- Шушарджан С.В. Музыкальная терапия. Лекция 13. http://www.teletest.ru Расстояние, разделяющее разговаривающих людей, заметно отражается на динамике и регистре голоса: к собеседнику, находящемуся вблизи, обращаются в более низком регистре и вполголоса, наоборот громко и высоко обращаются к человеку, находящемуся в отдалении. Здесь опять же повседневное и, на первый взгляд, обычное действие, как общение через речь, прочно закрепляет в нашей памяти, в подсознании взаимосвязь между характеристиками звучания и расстоянием. Так обеспечивается четкая дифференциация направлений музыкального движения вверх - вниз, вперед - назад. Поэтому повышение звука, мелодической линии, например, может вызывать представление одновременно о восхождении, об отдаленности или об уменьшении размеров «передвигающегося объекта». Сами же артикуляционно-моторные ощущения становятся базой для ассоциаций с предметами внешнего мира, с движениями, в том числе с танцевальными. Одной из наиболее специфических для музыки систем организации является лад, организация музыкальных звуков тяготеющих к тонике (опорному звуку). От античных времен до наших дней лад обеспечивает наиболее выразительные музыкально-смысловые средства, служит основой мелодического движения, гармонии, общей композиции и не имеет аналогий в природе, как носитель специфики музыкального искусства (Ройтерштейн, 1973). Способность к оценке музыкальных звуков как устойчивых либо неустойчивых, формируется в процессе индивидуального опыта и в соответствии с ладотональными принципами организации, характерными для той культуры, к которой принадлежит слушатель. На окраску, характер восприятия музыки существенное влияние оказывает степень слитности звуков. В случае частичного совпадения гармоник звуков возникает ощущение различной степени слитности (консонантности) звуков (Володин, 1979). Показано, что консонантность того или иного интервала определяется, с одной стороны, числом совпадающих гармоник обоих спектров а, с другой стороны, неорганизованным в музыкальном смысле взаимодействием несовпадающих гармоник (А.А.Володин, 1979). Выявлено, что устойчивость, законченность, покой выражаются только консонирующими интервалами, а сущность диссонанса (интервалов с выраженным спектральным несовпадением, потому звучащих резко) — в состоянии напряженности, неустойчивости, требующей дальнейшего движения (Г.В.Иванченко, 2001). Объективные характеристики звуков в переплетении с различными приемами музыкальной выразительности и ладовыми свойствами, образуют своеобразные базовые элементы музыкального языка, имеющие различную сенсорную интерпретацию. Примеры некоторых музыкальных элементов и особенности их восприятия представлены в таблице 1. -5- Шушарджан С.В. Музыкальная терапия. Лекция 13. http://www.teletest.ru Таблица 1. Некоторые элементы музыкального языкаи их сенсорная интерпретация. Элементы музыкального языка Звуки от Ля субконтроктавы до Ре # малой октавы Звуки от Ми малой октавы до Ми второй октавы Звуки от Фа второй октавы до ноты До 5-й октавы Акцент (силовое выделение отдельного звука) Стаккато (отрывистое исполнение звуков) Консонирующие интервалы Диссонирующие интервалы Мажорное трезвучие (состоит из большой и малой терций) Минорное трезвучие (состоит из малой и большой терций) Мажорная музыка быстро Мажорная музыка медленно Минорная музыка - быстро Минорная музыка медленно Piano (P) – тихое звучание Pianissimo (PP) – очень тихо Мezzo-piano (МР) - не слишком тихое звучание Forte (f) – громко Mezzo-fortе (mf) – умеренно громко Fortissimo (ff) - очень громко Crescendo (cresc.) постепенно усиливая Diminuendo (dimin) постепенно ослабляя Сенсорно-образная интерпретация Низкие звуки. Вечер, ночь, темнота, дно, глубина, грубость, тяжесть, сон, полнота, покой Средние звуки. Земля, утро, спокойствие, сила, равновесие, устойчивость, надежность Высокие звуки. Небо, солнце, день, возбуждение, легкость, изящество, хрупкость Атака, нажим, усилие, удар, выпячивание Легкость, ликование, порхание, отскакивание Согласие, соразмерность, мягкость, лиричность, содружество Конфликт, борьба, непонимание, напряжение, дискомфорт Оптимизм, мужское начало Пессимизм, грусть, женское начало Радость, ликование Спокойствие, медитация Гнев, драматизм, трагедийность, катаклизмы (Буря Хачат.) Печаль, уныние (Неморино) Отдаленность, спокойствие, лиричность, слабость, робость сосредоточенность, медитация Как в (P), но в большей степени Застенчивость, деликатность, женственность Уверенность, напор, задорность, мужское начало, праздник Дипломатичность, назидательность, спокойствие Напористость, энергичность, агрессия, революционность, ликование Приближение, активизация, нажим Отдаление, снижение активности и напряжения -6- Шушарджан С.В. Музыкальная терапия. Лекция 13. http://www.teletest.ru Предметность восприятия звуковых сигналов базируется в немалой степени на пространственных ощущениях, возникающих при восприятии звуков. Взаимосвязь различных акустических сигналов с реальными объектами, в большинстве случаев не осознаваемая служит одним из механизмов дешифрования музыки. Многообразие пространственных впечатлений, сравнений, рождаемых музыкой велико. Г.Гельмгольц отмечал три особенности звуковысотной шкалы в музыке, сходные со свойствами пространства. Во-первых - музыкальный диапазон, как и геометрическое пространство, является однородным - гомогенным в масштабном отношении: любая мелодия или аккорд сохраняют свои интервальные качества при перенесении из одного регистра в другой, так же как форма предметов не меняется при перемещении их в пространстве. Во-вторых, находясь в разных участках диапазона, голоса воспринимаются как самостоятельные, не мешающие друг другу, подобно физическим телам в разных местах пространства. И, наконец, - звуковысотное движение легко ассоциируется с движением в пространстве и поэтому, может рождать определенные эмоциональные ощущения, связанные с движением вообще. Как распространение света, так и распространение звука подчинены одинаковым законам рассеяния, поглощения, отражения, интерференции, дифракции, квадратичной зависимости от расстояния и т.д. Поэтому взаимоотношение источников света с прочими объектами (с отражателями, поглощателями, преломляющими и фильтрующими средами) в принципе аналогично взаимоотношениям источников звука с незвучащими объектами. Это означает, что, пройдя некоторый путь от источника звука через пространство с находящимися в нем предметами, телами звуковые волны, в соответствии с закономерностями рассеяния, поглощения, отражения и т. д., будут претерпевать определенные изменения, по которым можно судить о том пространстве, через которое пролегал их путь. Следовательно, слуховой анализатор получает информацию, как от акустических источников, так и от объектов, попавших в поле распространения звуковых волн. Звуковые волны соизмеримы по длине с величиной обычных для человека жизненно важных объектов, предметов, а иногда и превосходят их. Поэтому они могут их обтекать. Этим и объясняется то, что звуковые волны слышимого диапазона частот несут мало информации о небольших по размерам объектах. Следовательно, звуковые впечатления тоже могут быть предметными в широком смысле слова. Было показано, что нередко действует ассоциативная связь высоких и низких звуков с предметами соответственно малых и больших размеров. -7- Шушарджан С.В. Музыкальная терапия. Лекция 13. http://www.teletest.ru Важной физической составляющей информативности музыкального языка является зависимость крутизны фронта звуковой волны от удаленности источника звука. Известно, что способность уха реагировать на крутизну волнового фронта имеет большое значение для оценки расстояния. Чем больший путь проходит звуковая волна, тем меньше ее крутизна - длиннее тот участок, на котором частицы воздуха постепенно переходят из состояния покоя в колебательные движения. И наоборот, чем ближе источник звука, тем круче фронт. Так же как громкость и тембр звука, крутизна фронта волны, ее степень дает слуху информацию об удаленности источника звуковых колебаний. Информация, которая содержится в акустической волновой картине, образующейся в помещении, в концертных залах, достаточно усложнена, но слух человека, опираясь на пространственный опыт, извлекает очень большую ее часть. Существенную роль играет в этом реверберация, физическое явление, характеризующееся постепенным затуханием звука в закрытом помещении после прекращения работы источника акустических сигналов. Для слуха именно отзвуки, время их затухания, громкость и длительность служат основным критерием оценки особенностей помещения, в котором исполняется музыка. Ощущение концертного зала, особая «воздушная» перспектива, объемность звучания - немаловажные компоненты эстетического восприятия. Изучение акустики церквей показывает, например, что реверберация в 3-4 секунды хорошо сочетается с особенностями органной музыки и хорового пения. Такая большая длительность реверберационных отзвуков особенно благоприятна для восприятия тонов низкой частоты (в частности - органной педали), которым она придает густоту и фундаментальность. К элементам музыкального языка, создающим впечатление рельефности, объемности, можно отнести искусственную музыкальную имитацию реверберационных отзвуков и эха. Существует две разновидности отзвуков, которые в акустике относятся к явлению реверберации. Они отличаются главным образом по времени возникновения после начала воспроизведения звука на инструменте. Если время запаздывания отраженного звука не превышает 0,05 сек., то для слуха возникает реверберационный эффект гулкости. При очень коротких звуковых импульсах уже отставание в 0,05-0,06 сек. создает ощущение отдельного повторения звука - эха. В соответствии с этим существуют музыкальные приемы, имитирующие эхо. Анализ музыкального материала показывает, что впечатление отзвука проявляется максимально при использовании больших звуковысотных интервалов: квинт, секст, септим, октав, децим. «Музыкальное» эхо воспринимается слушателями в виде двух прообразов: первый - природное эхо, второй - диалог. Эхо в музыке может давать окраску поэтичности, романтизма, загадочности, сказочности, метафоричности. -8- Шушарджан С.В. Музыкальная терапия. Лекция 13. http://www.teletest.ru Если к вышеперечисленному перечню элементов музыкального языка добавить все разнообразие тембров, диапазонов и регистров музыкальных инструментов, обилие динамических и ритмических алгоритмов исполнения, ладотональных систем, гармонических оборотов, то становится ясно, что ресурсы выразительности и информативности музыкального языка практически необозримы, и ограничиваются только интеллектом, запасом жизненного опыта и музыкальностью самого слушателя. -9-